Общее·количество·просмотров·страницы

вторник, 18 июня 2013 г.

Count Bruhl's Tailor


What's the longest you've ever waited for your glasses? A week...two weeks? These days some high street opticians will produce them for you within an hour. In the first days of the National Health Service they could take 18 months.

But for one poor goat....

Our Meissen-ware goat has just got his spectacles back after a wait of more than 30 years. In fact we've only met one person who remembered this object with them and he's decidedly hazy about the date. What happened to the spectacles we're not sure, but now the object makes sense again and forms the centrepiece of our porcelain display which museum visitors can see if they opt for a College Meeting Rooms Tour.

Heinrich, Count von Brühl (1700-1763) was Chief Minister of Frederick Augustus II of Saxony from 1746 and director of the Meissen factory 1733-1763 during its so-called 'plastic period'. Grateful for the good services of his tailor he asked the man to name his reward. The tailor asked for an invitation to the next State banquet...which horrified the Count because the lesser sort was not seen at such events. Nevertheless he had given his word so the invitation was duly issued.

When the tailor arrived, however, he found himself a laughing stock as this satrical table decoration had been placed in the middle of the room. Oh, how everyone laughed! There he is with his scissors, his pin cushions and his handkerchiefs, with oversized spectacles, riding on a similarly visually-challenged goat.


Moral of this story: Sometimes it is better to labour and not to ask for any reward.

The original piece (designed by Kaendler in 1737) is said to have been commissioned by Brühl in reference to the tradition that tailors, like goats, often had scanty beards. The sculpture caught the popular imagination and many versions of it were reproduced, though not all examples included spectacles. A base was added to some smaller models from 1740 and a companion piece, the Tailor's Wife, will sometimes be found. Our featured object, which stands some 40cm high, is a much later version from circa 1870, considered to be the Meissen factory's finest period. When the BOA Museum acquired the piece in 1937 it would not even have been considered an antique. Now it is an item of some rarity and deserving of restorative care. The porcelain restorer Matthew Flynn, working under the direction of renowned Meissen expert Lawrence Mitchell, was able to recreate the spectacles from original sources though we had to make an informed guess at the goat's prescription!

суббота, 15 июня 2013 г.

Фарфоровые болванчики - боги счастья




Смеющий Будда (китайский "живой" болванчик из Дрездена, конец 19 века)



Одно из направлений в коллекционировании антикварного фарфора - собирание фарфоровых болванчиков. Можно было бы написать - китайских фарфоровых болванчиков, но это будет не совсем правильно, т.к. данные фарфоровые фигурки не совсем китайские. Милых фарфоровых болванчиков выпускали многие фарфоровые мануфактуры Европы, например Мейсен, Дрезден или Каподимонте. Также на антикварных аукционах представлены образцы изделий из Японии или Таиланда. Конечно наибольшую ценность имеют именно китайские болванчики, однако и среди "не родных" экземпляров встречаются весьма редкие и интересные. Особенно забавны "живые" болванчики, которые кивают головой или шевелят ручками...



Шинуазри́, шинуазери́ (от фр. chinoiserie), дословно китайщина — использование мотивов и стилистических приёмов средневекового китайского искусства в европейской живописи, декоративно-прикладном искусстве, костюме, в оформлении садово-парковых ансамблей XVIII века.

Шинуазри является стилевым направлением, получившем своё развитие как ветвь стиля рококо. Шинуазри — один из видов ориентализма, и, в более широком смысле, экзотизма.





Китайский болванчик кивает головкой,

Мой вечносогласный фаянсовый друг.

Ах! Сколько таких же, кивающих ловко,

Живых, настоящих болванов вокруг.

+++++++++++++++++++++++++++

Самый красивый. )



+++++++++++++++++++++++++++++





Фарфоровые китайские болванчики, которыми в конце XIX века была наводнена Европа, вещи занимательные. Таких болванчиков было великое множество, и сказать, что сегодня они редкость, нельзя. Но встретить крупного, в хорошем состоянии болванчика, у которого тщательно выписан костюм, можно не часто.


                                                    

Гигантский фарфоровый болванчик был создан на фабрике Мейсен в 1880-х годах. Болванчик ("рост" — 55 см) сидит, скрестив ноги на толстом розовом животе. У него двигаются ладони и качается голова. Еще он высовывает язык. Существо великолепное во всем своем безобразии ($11 тыс.).

                                                                                   



  Дрезден, сентябрь 2016







http://users.skynet.be/rutrene/marks-introduction.htm
http://www.antique-marks.com/meissen-marks.html
http://www.porzellankompass.de/module-Pagesetter-viewpub-tid-2-pid-158-lang-de.html
http://www.porcelainmarksandmore.com/resources/fake_n_repro/00.php



среда, 5 июня 2013 г.

Шебби-шик

Шебби-шик (англ. shabby – поношенный, потертый и chic – изящество, элегантность, нарядный, роскошный, шикарный) –молодой стиль в интерьере, декоре, моде.


Суть стиля состоит в том, что мебель, предметы интерьера искусственно состарены. Шебби шик – потертый шик. Предметы могут быть как старинные, так и новые, выкрашенные преимущественно в светлые пастельные тона и местами затертые, с нежными розочками или птичками, или вовсе без рисунков, много нежного текстиля, салфетки, подушки ,покрывала, чехлы на стульях и креслах.

Большое влияние на стиль шебби-шик оказал стиль винтаж. Винтаж (от французского vintage – вино многолетней выдержки) – направление, основанное на сочетании в интерьере современных и старых, а иногда даже антикварных предметов. Шебби-шик можно назвать вывернутым наизнанку винтажем, так как декор интерьера в стиле шебби-шик предполагает некий протест чрезмерной роскоши.
На данный момент винтаж, ретро, шебби-шик, что в общем одно и то же, имеют свою модную сменяемость и собственные подстили. Одни из последних – шебби-интерьеры в стиле 50-х, 60-х и 80-х с аналоговой бытовой техникой, эклектика и шебби-этно. Также, впрочем, четко прослеживается тенденция любителей старины предпочитать так сказать «аутентичный винтаж», то есть вещи того стиля, которым когда-то славилась их Родина. Для Англии – викторианский, Франции – прованский и стиль Луи 14, Италии – тосканский, Греции – античный, для наших союзных стран – русский модерн (арт-нуво), советское арт-деко и 60-е.


Следует разделить данный стиль по изначальной принадлежности «материала» к ценовой и стилистической нише — дорогой европейский шебби (барокко и т.п.), европейский шебби (прованс), американский роскошный (на копиях дорогой), и американский деревенский шебби (деревенская мебель). Находясь в рамках одного стиля, внешне могут весьма сильно различаться — от полного «колхоза» до мебели в стиле Франции и Англии 19-го века, и даже иметь следы дорогой позолоты (тот самый шик) — хотя все исповедуют идею «затертых» полуантикварных предметов. Отдельно следует рассматривать современный «американский деревенский» шебби-шик — начавшись с дорогих копий европейской мебели (частично прованса), со временем он выродился в чисто деревенский стиль, с применением очень дешёвой «основы» под любительское декорирование — с ростом увлечения выросли и продажи, старой «европейской» мебели стало просто не хватать на всех, и стилистическое качество основы упало ещё больше.


Мебель, предметы домашней утвари и элементы декора выполняются в светлых, пастельных тонах, преимущественно в белом, нежно-розовом, слоновой кости, нежно-голубом. Характерны лёгкие цветочные мотивы, главным образом — розы, ангелочки. Из геометрических узоров допускается чуть заметная клетка или полоска. Мебель и утварь декорируется таким образом, чтобы производить впечатление старинной, «с налётом времени». Для этого применяются различные техники, от кракле до потёртости «методом парафина». Мебель может быть даже порвана или сломана, главное, чтобы она выглядела так, будто она досталась вам по наследству от ваших предков, живших в прошлом веке; плетеная мебель также дополнит интерьер. Изюминкой стиля шебби-шик в интерьере может стать старинный комод и кресло-качалка у обшарпанного камина.

Стены в стиле шебби-шик: хорошо будут смотреться грубо обработанные и неровно прокрашенные стены, которые специально состарены. С обоями достичь нужного эффекта будет чуть сложнее. Отдирать куски, конечно же, не надо, зато обои старого формата, скажем под текстиль с дымкой старины, будут как нельзя кстати. Отлично дополнит стиль шебби-шик фреска в виде росписи по штукатурке.
Потолок в стиле шебби-шик: искусственно состаренный с эффектом облупившейся побелки. Сероватый цвет потолка будет соответствовать стилю шебби-шик. Также дополнит лепнина классических стилей, опять же состаренная (можно позолотить).
Пол в стиле шебби шик: лучше деревянный из состаренного паркета. Конечно, можно использовать старый паркет, имитирующий натуральное дерево, но здесь уже дело в удобстве хождения по нему. Пол из старой и даже расколотой плитки также подойдет.


Предметы декора в стиле шебби-шик: также антикварные. Старинные часы, бронзовые, выцветшие картины в старинных рамах, старые телевизоры, граммофоны, вазы, канделябры, телефон под старину, различные мелкие предметы прошлых эпох, хоть ржавый утюг на углях. Оживляют интерьер цветы, но снова в состаренных горшках или даже ящиках. Так как интерьер шебби-шик не выражает конкретного стиля, то в качестве предметов декора будут служить те, “старение” которых выражает выбранный Вами стиль. Здесь могут быть и состаренные предметы кантри, и различных различных классических стилей.
В декупаже стиль "потертый шик" очень популярен. В этом стиле декорируют мебель, тарелки, шкатулки, зеркала, настенные панно. Для работы используют различные техники старения: дымчатый (теневой) декупаж, объёмный декупаж, реже — декопатч, золочение и поталь. Приведённые методы используются, только если не забивают общий смысл шебби: светлые тона с преимуществом кипенно-белого, пастельные акценты, ощущение света, простора, романтики, мягкого налёта старины.



Шебби-шик строится на светлом фоне: бежевом, розовом, белом и так далее. Цвета должны быть максимально приближены к белому. Можно выбрать несколько оттенков белого цвета и успешно использовать в интерьере. Можно при желании составить свой оттенок, путем смешивания цветной краски с белой. Однако помните, что Ваша цель – грациозно состаренные вещи.



Существует тонкая грань между уютом и красотой, которую сложно не нарушить. Но в стиле шебби-шик их легко совместить. Выберите несколько строгих аксессуаров или украшений. Кроме того, убедитесь в том, что вещи, которые призваны украсить комнату, не слишком заставляют ее и не “удешевляют” интерьер. Небрежность в стиле шебби-шик невозможна. Если Вы хотите сделать спальню для ребенка, то это будет сложнее. Особенно, если ребенок – мальчик: детские конструкторы, машинки и роботы будут постоянно нарушать гармонию. Однако, грамотно продуманный дизайн детской спальни для девочки обязательно понравится Вашей принцессе. Положите на прикроватную тумбу красивую кружевную салфетку, связанную крючком. Фотографии поместите в красивые серебряные рамки, потемневшие от времени.


В любом случае следует помнить – стиль шебби-шик предпочитает моде демонстрацию качества и хорошего вкуса во всем. Шебби-шик в интерьере – сочетание двух не сочетаемых понятий – красоты и обшарпанности. Стиль берет вдохновение у предметов старины, причем обыгрывает это такой же старинной отделкой; не боится показать дефектов в результате безжалостности времени по отношению к предметам, а наоборот, открыто это демонстрирует. Не стоит путать интерьер в стиле шебби-шик с домом старьевщика. Стиль шебби-шик использует традиционные, качественные вещи из натуральных материалов. Старина таких предметов только увеличивает их в цене.
Благодаря универсализму стиля в нем легко можно воспроизвести национальные формы. К примеру, характерные особенности шебби-шика по-шведски заметно отличаются от английского, американского или французского вариантов. Шведский шебби-шик - это не столько “розочки и ангелочки” (хотя в небольшом количестве они все же встречаются), а нордический взгляд на истинную красоту, главные качества которого - предельная естественность и традиции, проверенные временем.

В заключение можно сказать, что дизайн в стиле шебби-шик можно назвать смелым. Такое решение интерьера подойдет не каждому, да и то в таком стиле чаще выполняется одна комната или тематический участок дома, нежели вся квартира или дом. Стиль шебби-шик подойдет людям с артистическим началом, творцам, фотографам, художникам, либо студиям.